―長年関わってきたシリーズが遂に最後を迎えるということで、お気持ちなどを聞かせてください。

どちらかというと一つの映画として面白くなればという思いで、撮影するにあたってはあまり最後ということは意識しなかったんですよね。ただ田口役の伊藤淳史さん、白鳥役の仲村トオルさんに会えるのはこれがやっぱり最後だと思ったので、寂しいというよりは、「まだまだこの人たちはずっと登場人物として生きてるよ」っていうような前向きなエンディングにはしたいなという思いでしたね。

―ずっと関わってきた「バチスタ」シリーズの映画化にあたり、どのようにやろうと考えましたか？

テレビドラマとして作ってきたのが、今度は映画館の大きなスクリーンで大きな音でっていうのがちょっと正直想像がつかないというか、最初は「どうなるのかな？」っていうことを思ったんですよね。でも今までの積み重ねがあるので、それを良い意味で利用してやれば面白い映画になるんじゃないかなという確信はありましたね。
見せ方としては、迫力よりは2時間の中で「これが次どうなるんだろうか」と想像力を働かせてもらえるような作り方を目指したということの方が近いですね。迫力があるといわれればそうかもしれないけど、例えばこれがテレビドラマとしてやったとしてもああいう感じになったと思います。

―撮影期間中は、キャストとのディスカッションの時間も持てたと伺いました。どんな話をされましたか？

話した内容は正直覚えてないんです（笑）役柄についてだったりとか、シーンの見せ方だったりとか。例えば田口先生だったら愚痴外来ではどういう話し方で、他の場所ではどういう話し方にするかっていうのを、本当にひとつひとつ…こっちがこうしてくださいというよりは、色んな話をする中で目指して行ったという感じです。そういう意味ではクリエイティブな時間だったというか、じっくり進められたなという印象があります。

―しっかり話せたからこそ気付いたことなどはありますか？

「あ、こういう風に思っていたんだ」というのがお互いに一致したのは結構あったんですよね。「バチスタ」シリーズはずっと慣れているスタッフだし慣れているキャストなので、それほど言わなくても何となくお互い分かったような感じで来ていたと思うんですよ。それが、本当に合致していたんだということを確かめられる時間が多かったですね。
たとえば白鳥さんがおじぎをするシーンで、リハーサルで段取りをやって進んでいたんですけど本番になってテストになるとどのタイミングで顔をあげるかっていうところに違和感があって、それを話しに仲村さんのところに行こうとしたら、ちょうど仲村さんも同じ違和感があって話しにいらしたりとか。
お互いの意見だとか思いを結構話せたっていうことが他のところでもあったんです。これ意外と今までスルーしてきたところもあったと思うんですけど、もっと話したらもっと納得がいって違うこともできたんじゃないかなということもちょっとありましたね。

―ところで、バチスタコンビのお二人は監督の眼から見てどういう方々でしょうか？

仲村トオルさんはやっぱり緊張しますよ（笑）。「あぶない刑事」とか色々やられてきたのを昔から見ているし…。ものすごく芝居に対して、作品に対していつも真摯でいらっしゃるので、気が抜けない。でも本当に色んなことを考えているので、監督としては信頼できるというか。逆に信頼しすぎて、「何も言わなすぎるかな？」っていう時もあるんですけど（笑）。でも信頼って言うと生意気なんですけど、「緊張するけども、ずっと一緒にやっていたい人だな」っていう風に思います。
そして伊藤淳史さんは、ほんとにこの田口先生のように人をまとめるというか、引きつけるんですよね。もちろん伊藤さんと話す時も僕は緊張するんですけど、普段は結構面白い方というか笑わせてくれます（笑）。そして、6年間もやっているからかもしれないんですけど、身も心も田口先生になっている感じが役者としてすごいなと。役に対しては本当に真面目ですよね。

―最後に、今後監督としてどういう作品を撮っていきたいですか？

事件や出来事だけじゃなくて、やっぱり「人」というか「人間ドラマ」が撮れればなと思います。しかもそれが10年後20年後でも飽きずに観られるというか、一言でいうとクラシックな世代を超えても観られる作品に巡り合えたら良いなと思いますね。もちろんこの作品もそういう想いで撮っているんですけど。映画ってやっぱりその時幾ら稼いだとかの評価がありますけど、「30年後にこの映画を見た人がどう思うか？」と。そこまで面白い作品でいてくれたら良いなという想いがありますね。